Memproduksi film fitur independen merupakan tantangan tersendiri. Apalagi melakukannya di tengah pandemi global. Itulah gunung yang harus didaki sutradara Rubidium Wu saat syuting film terbarunya “The Devil’s Fortune”. Kami baru-baru ini memiliki kesempatan untuk duduk bersamanya untuk berbicara tentang pelajaran yang telah dia pelajari di sepanjang jalan ini.
Rubidium Wu adalah seorang penulis, sutradara, produser, dan sinematografer yang baru saja keluar dari upaya penyutradaraan terbarunya – fitur indie Keberuntungan Iblis. Anda mungkin sudah mengenalnya karena pekerjaan pendidikannya yang sukses. Saluran YouTube-nya Crimson Engine telah mengumpulkan jutaan penayangan selama bertahun-tahun, dan kami bangga menyelenggarakan kursus “Cetak Biru Film Indie” di MZed.
Keberuntungan Iblisyang diluncurkan hari ini di Apple TV, adalah film fitur kedua Rubidium setelah Pasang surut Brooklyn (2016). Film thriller keuangan neo-noir ini menceritakan kisah James Treage, Manajer Dana yang masuk ke kantornya untuk menemukan mayat rekannya, dibunuh oleh tim pembunuh Irak karena mengambil jutaan dari rezim Saddam Hussein. Sebelum melanjutkan membaca, pastikan untuk melihat trailer di bawah ini.
Wawancara dengan Rubidium Wu – Direktur “The Devil’s Fortune”
Q: Apa yang membuatmu tertarik? Keberuntungan Iblis?
Saya telah membaca beberapa laporan berita di awal tahun 2000-an tentang beberapa orang yang terbunuh karena miliaran dolar Saddam Hussein yang hilang. Itu benar-benar tampak seperti harta terkutuk zaman modern, seperti makam Tutankhamun atau Berlian Harapan. Di tingkat lain, itu benar-benar sejajar dengan keruntuhan keuangan 2008 ketika bukan hanya keserakahan, tetapi ketidaktahuan yang disengaja tentang dari mana kekayaan kita berasal mendorong seluruh sistem keuangan ke jurang kehancuran. Ide itu melekat pada saya selama bertahun-tahun dan perlahan-lahan berkembang menjadi naskah yang menjadi dasar film tersebut.
Q: Apa saja tantangan selama produksi?
Kami mulai syuting pada April 2020, yang merupakan waktu yang cukup penting. Kami hanya syuting minggu pertama sebelum ditutup di Los Angeles oleh perintah tinggal di rumah Covid. Kami mengubah protokol dan mengambil gambar beberapa hari lagi di bulan Juli 2020, kembali untuk minggu terakhir di bulan November.
Sangat menantang untuk sedikitnya karena tanggung jawab pertama saya sebagai produser adalah menjaga para pemain dan kru tetap aman, tetapi tidak ada yang tahu apa-apa pada waktu itu tentang bagaimana virus menyebar dan apakah Anda masih bisa membuat film. Ada banyak keputusan sulit, tapi saya sangat bangga dengan fakta bahwa tidak ada transmisi di lokasi syuting dan kami masih bisa membuat filmnya.
T: Apa saja sorotan Anda selama produksi?
Sebagai seorang penulis/sutradara, melihat apa yang dulunya hanya sebuah ide di kepala Anda menjadi hidup selalu merupakan hal yang menggetarkan. Karena Covid, kami juga harus mencari lokasi terbuka baru, dan beberapa di antaranya menjadi jauh lebih baik. Salah satu adegan terakhir dimaksudkan untuk mengambil tempat di kamar hotel, tetapi kami berhasil menemukan gantungan bandara yang bagus pada saat terakhir, dan itu benar-benar menambah skala film.
T: Bagaimana Anda menemukan pemerannya? Keberuntungan Iblis? Bagaimana rasanya bekerja dengan mereka?
Kami melewati Belakang panggung dan akses aktor dan menerima ribuan kiriman. Itu banyak pekerjaan memilah-milah semua orang, tetapi para pemain akhirnya berada di luar impian terliar saya. Saya sangat percaya pada gagasan bahwa begitu Anda menemukan orang yang tepat untuk sebuah peran, tidak ada keraguan sama sekali. Jika Anda tidak menemukan seseorang, terutama untuk prospek yang 100% benar, Anda harus terus mencari sampai menemukannya.
T: Nuansa atau tampilan unik seperti apa yang Anda inginkan dengan film ini?
Film ini adalah film thriller keuangan neo-noir, tetapi berlatar ngarai dan jalan-jalan di Los Angeles. Saya mencoba merancang dan menerangi lokasi seolah-olah dunia luar sedang terbakar (yang sejajar dengan keadaan pikiran protagonis). Matahari yang cerah dilemparkan sebagai kekuatan jahat, bukan yang menerangi.
T: Sebagai seorang pendidik, Anda selalu ingin berbagi pelajaran saat Anda mengerjakan sebuah proyek. Bagaimana rasanya mengenakan topi pembuat film dan pendidik sekaligus?
Saat Anda membuat film, terutama film independen dengan anggaran rendah, Anda terus-menerus menemukan tantangan dan masalah yang mungkin terasa tidak dapat diatasi. Anggota pemeran berhenti pada malam sebelum adegan, atau lampu tidak berfungsi saat Anda sedang menyiapkan.
Saya telah menemukan bahwa bagaimana Anda mendekati masalah ini adalah salah satu keputusan yang paling penting untuk dibuat. Sangat mudah untuk masuk ke pola pikir membenci keterbatasan yang Anda hadapi karena Anda tidak memiliki peralatan yang sempurna, jadwal yang sempurna, atau kru yang besar dan berpengalaman.
Tetapi jika Anda melihat setiap tantangan sebagai pengalaman belajar, mengatasinya dan membagikan solusi Anda menciptakan sesuatu yang lebih besar daripada proyek yang sedang Anda kerjakan saat ini – ini adalah alat yang dapat membantu ratusan pembuat film lain mencapai tujuan mereka sendiri.
T: Penonton CineD berfokus pada peralatan, tetapi selalu baik untuk menjauh dari peralatan dan berbicara tentang kerajinan. Jadi, apa pelajaran yang didapat dari Keberuntungan Iblis yang akan Anda bawa ke film berikutnya?
Saya tidak akan pernah bisa membuat film ini pada level setinggi itu tanpa kamera baru dan lampu baru dan lensa baru yang telah ditampilkan di CineD selama beberapa tahun terakhir. Anda tidak perlu $1 juta untuk menceritakan kisah yang bisa mencapai jutaan.
Tetapi sisi lain dari tren demokratisasi itu adalah bahwa sekarang ada lebih banyak film baru daripada sebelumnya dan Anda dapat dengan mudah tersesat dalam banjir konten. Saya pikir tren besar pembuat film dalam dekade berikutnya adalah menciptakan audiens mereka sendiri dan membangun komunitas di sekitar pekerjaan mereka, baik melalui media sosial atau di daerah setempat. Tidak ada film, tidak peduli seberapa bagus pengambilan gambar atau naskahnya, yang akan pernah dilihat kecuali jika dapat menemukan penonton.
Pelajari lebih lanjut tentang pembuatan film indie dengan MZed Pro
Ada begitu banyak hal yang dibutuhkan untuk membuat film indie, sehingga sulit untuk diringkas dalam sebuah artikel pendek. Dari konsepsi hingga penggalangan dana, proses produksi dan pasca produksi, dan tentu saja distribusi dan pemasaran. Ada beberapa kursus di MZed yang secara khusus mempersiapkan Anda untuk membuat film indie Anda sendiri: Cetak Biru Film Indie, dan Memproduksi dari Depan.
Sebagai anggota MZed Pro, Anda juga mendapatkan akses ke hampir 300 jam pendidikan pembuatan film, ditambah kami terus menambahkan lebih banyak kursus (beberapa dalam produksi sekarang).
Hanya dengan $30/bulan (ditagih setiap tahun seharga $349), inilah semua yang akan Anda dapatkan:
- 40+ kursus, lebih dari 600 pelajaran berkualitas tinggi yang mencakup lebih dari 300 jam pembelajaran.
- Kursus yang diproduksi dengan sangat baik dari para pendidik yang memiliki pengalaman dan penghargaan selama puluhan tahun, termasuk Penghargaan Pulitzer dan Penghargaan Akademi.
- Akses eksklusif ke kursus online ARRI Academy.
- Akses tak terbatas untuk mengalirkan semua konten selama 12 bulan.
- Unduh dan tonton offline dengan aplikasi MZed iOS.
- Sebagian besar kursus kami memberikan sertifikat yang diakui industri setelah selesai.
- Membeli kursus secara langsung akan menelan biaya lebih dari $7,600.
- Topik kursus meliputi sinematografi, penyutradaraan, pencahayaan, kamera, dan lensa, produksi, pembuatan film indie, penulisan, pengeditan, penilaian warna, audio, dan bahkan cara meluncurkan saluran YouTube.
- Jaminan uang kembali 7 hari jika Anda memutuskan itu bukan untuk Anda.
Bergabunglah dengan MZed Pro sekarang dan mulailah menonton hari ini!
Pengungkapan penuh: MZed dimiliki oleh CineD
Apakah Anda pernah mengambil bagian dalam produksi fitur independen atau film pendek? Pelajaran apa yang Anda pelajari dari pengalaman-pengalaman itu? Beri tahu kami di komentar di bawah!