CineD selalu mencari cara untuk menghubungkan pembuat dan produsen – dan, tentu saja, untuk membantu pembuat film menunjukkan karya mereka. Inilah sebabnya kami bekerja sama dengan FUJIFILM untuk menunjukkan pekerjaan komunitas pembuatan film kami yang telah dilakukan dengan kamera FUJIFILM. Silakan temui Jasmine Quiñones, pemain skateboard dan pembuat film lepas yang berbasis di Texas. “In the Spotlight” dengan bangga disponsori oleh FUJIFILM.
Hari ini kita mengenal pekerjaan dan kepribadian Jasmine Quiñones. Seperti banyak pemain skateboard, kecintaannya pada olahraga ini secara alami menariknya ke pembuatan film. Karena hubungan erat antara dua hasrat ini, Jasmine telah mengembangkan pendekatan pribadi untuk pekerjaan kamera dengan preferensi untuk pengaturan run-and-gun yang ringan.
Inilah alasan mengapa dia memilih kamera mirrorless FUJIFILM X-H2S yang baru dirilis untuk membuat film pendek terbarunya, DORONGAN. Seperti yang diungkapkan oleh trailer di bawah ini, narasi Jasmine memanfaatkan skateboard sebagai sarana untuk menyelidiki hal-hal yang lebih dalam dan relevan. Pastikan untuk meluangkan waktu untuk melihat trailernya.
Dalam Sorotan Dengan FUJIFILM – Jasmine Quiñones
Nama: Jasmine Quiones
Saat ini berbasis di: Austin, Texas (AS)
Bahasa yang digunakan: Inggris Spanyol
Pekerjaan: Pembuat Film Freelance
T: Bagaimana Anda memulai industri kami?
J: Saya belajar sendiri dan mengambil kamera di tahun terakhir kuliah saya. Saya melanjutkan untuk mengambil posisi penyuntingan pernikahan setelah lulus serta magang dua musim panas di Maine Media Workshops di mana saya belajar sedikit lebih banyak tentang pembuatan film dan penyuntingan. Tidak butuh waktu lama bagi saya untuk benar-benar lepas dan telah menjadi pembuat film lepas selama 4 tahun sekarang. Ini adalah perjalanan yang liar!
Tugas saat ini:
Saat ini saya sedang berusaha untuk menulis beberapa ide film pendek untuk mempromosikan lebih banyak merek olahraga/kebugaran.
Jenis produksi apa yang paling sering Anda bidik?
Saya biasanya merekam iklan. Secara historis, saya telah menjelajahi peta dengan “ceruk” saya tetapi saya lebih condong ke iklan yang berpusat di sekitar olahraga aksi, gaya hidup aktif, mobil, dll. Sejujurnya, apa pun yang saya dapat membawa energi tinggi dan gaya kreatif pembuatan film untuk adalah apa yang saya fokuskan.
Apa tugas / pekerjaan impian Anda di industri kami dan apa yang benar-benar Anda sukai?
Saat ini saya sangat bersemangat untuk membawa cerita tentang POC, wanita, dan komunitas queer lebih menjadi sorotan dunia olahraga/kebugaran serta berfokus pada busur naratif yang berhubungan dengan kesehatan mental dan pertempuran mendalam yang kita miliki di dalam diri kita dan diri kita sendiri. identitas. Banyak cerita diceritakan dengan busur yang sama. Kerja keras, kerja keras, bla bla bla.
Saya ingin melihat hal-hal yang nyata. Perjuangan untuk bangun dari tempat tidur. Hari-hari di mana Anda jatuh tersungkur. Kemenangan kecil, kemenangan besar, semuanya di antaranya. Saya merasa ini adalah impian banyak orang tetapi saya ingin mengarahkan iklan untuk Nike atau Adidas Skateboarding, yang menunjukkan hubungan antara skating dan kesehatan mental melalui mata seseorang yang kurang terlihat dalam olahraga (mis: orang aneh atau POC ).
Dalam pekerjaan yang Anda tunjukkan kepada kami, sekarang setelah selesai, apa yang akan Anda lakukan secara berbeda selama produksi?
Saya pikir jika saya punya waktu saya akan lebih fokus pada pencahayaan dengan pemandangan luar ruangan dan pemandangan rumah tangga. Itu sulit karena kami hanya punya waktu 2 hari untuk syuting semuanya jadi itu semacam rumah gila dan keadaan pencahayaan luar ruangan benar-benar mengambil kursi belakang dengan waktu yang kami miliki. Saya benar-benar berharap saya bisa merekam adegan luar ruangan selama jam-jam emas!
Kamera, lensa, dan peralatan suara apa yang Anda gunakan saat ini?
Saya hanya memiliki FUJIFILM X-T4 dan FUJIFILM X-H2S dengan satu lensa, 16-55mm f/2.8. Saya selalu dikenal bekerja dengan peralatan paling sedikit yang diketahui manusia untuk membuat produksi. Sebagian karena peralatan kamera mahal, dan sebagian lagi karena menjadi rumit untuk mengeksekusi ide saya secara efisien dengan banyak peralatan. Terlalu banyak pilihan mewah terkadang membuat kreativitas berkurang. Namun, untuk film pendek ini kami menggunakan X-H2S dengan 16mm dan 35mm yang saya yakini untuk sebagian besar gambar.
Anda memilih untuk memotret proyek Anda dengan kamera FUJIFILM X-H2S. Apakah Anda memaksakan pada diri sendiri batasan apa pun seperti tidak memotret dengan tripod?
Saya selalu memaksakan batasan pada diri saya sendiri. Hanya karena saya suka bekerja ringan. Kami memfilmkan berbagai cara, genggam, beberapa bingkai tripod, dan beberapa gerakan gimbal digunakan. Kami hampir tidak menggunakan monitor yang diberikan kepada kami karena saya hanya bergerak terlalu cepat dengan produksi.
Apa peralatan pencahayaan favorit Anda, dan mengapa Anda memilih kit itu daripada solusi lain?
Peralatan pencahayaan favorit saya adalah lampu Aputure dengan dudukan lampu sorot. Saya menyukai kreativitas yang dapat Anda capai dengan lampu sorot. Saya penggemar berat hard moody light. Jadi mampu mengiris dan memotong cahaya dan membuat skenario sorotan terbukti sangat efektif dalam mengkomunikasikan pesan saya secara visual untuk film ini secara khusus.
Apakah Anda menggunakan drone / gimbal dalam produksi Anda? Jika demikian, apa cara paling efektif yang Anda temukan untuk menerapkannya?
Saya tidak sering membutuhkan drone dalam produksi saya. Hanya jika itu meningkatkan cerita. Saya juga tidak suka syuting di gimbal karena terkadang terasa terlalu steril. Namun, gimbal sangat berguna saat Anda ingin memfilmkan garis skate yang mulus. Itu tergantung pada tampilan yang Anda inginkan, dan saya sering memilih handheld karena saya menyukai tampilan yang lebih mentah dan nyata.
Sistem pengeditan apa yang Anda gunakan dan apakah Anda puas bekerja dengannya?
Saya pengguna Davinci Resolve dan sudah 4 tahun sekarang. Saya sangat menyukai platform ini terutama untuk penilaian warna karena saya seorang kutu buku warna dan ini adalah salah satu bagian favorit saya tentang pasca produksi. Saya suka bagaimana Resolve berfungsi dan jarang terjadi crash pada saya, tidak seperti perangkat lunak pengeditan tertentu.
Berapa banyak pekerjaan Anda yang Anda potret dalam “profil gambar datar” dan apa cara koreksi warna pilihan Anda?
Seperti yang saya katakan, saya seorang kutu buku warna dan akan selalu meluangkan waktu untuk gradasi warna, jadi saya memotret semuanya dalam profil warna Log. Saya menyukai fleksibilitas Log dan rentang dinamis yang diberikannya kepada Anda untuk menciptakan tampilan yang unik.
Saya juga baru-baru ini menyelami plugin Dehancer yang merupakan plugin penilaian warna yang mengemulasi semua jenis stok film yang berbeda. Saat ini plugin favorit saya untuk digunakan dalam DaVinci Resolve untuk menilai rekaman saya karena saya biasanya selalu mencari tampilan yang lebih bergaya vs nilai yang lebih alami.
Seberapa sering Anda bepergian dan apakah Anda memiliki tips untuk mengemas perlengkapan Anda?
Saya telah bepergian lebih dan lebih untuk bekerja pada tahun lalu. Saya bepergian rata-rata sebulan sekali untuk bekerja. Saya akan menyukai beberapa tips tentang mengemas peralatan sendiri dengan jujur. Namun, saya mencoba untuk melakukan perjalanan seringan mungkin.
Satu bodi kamera, satu lensa – sangat longgar, jadi saya biasanya dapat memasukkan semuanya ke dalam tas ransel atau terbungkus dengan aman di tas jinjing saya. Saya orang kecil dan membawa banyak koper dan tas ke bandara adalah hal yang sejujurnya saya hindari sebisa mungkin terutama karena saya biasanya bepergian sendiri.
Tautan: Situs FUJIFILM | Trailer “PUSH”, Di Balik Layar, Situs Web & Instagram | Website & Instagram Jasmine Quiones
Pengungkapan penuh: Ini “Dalam sorotan” serangkaian wawancara disponsori oleh FUJIFILM.