CineD selalu mencari cara untuk menghubungkan pembuat dan produsen – dan, tentu saja, untuk membantu pembuat film menunjukkan karya mereka. Inilah sebabnya kami bekerja sama dengan FUJIFILM untuk menunjukkan pekerjaan komunitas pembuatan film kami yang telah dilakukan dengan kamera FUJIFILM. Dalam waktu dekat, kami juga akan mendorong kalian untuk membagikan karya Anda kepada kami, sehingga kami dapat menampilkan film-film pilihan, tetapi untuk saat ini, tolong temui Leah Judson, seorang visioner dan pendongeng dari Washington, DC “In the Spotlight” adalah dengan bangga disponsori oleh FUJIFILM.
Wawancara berikut menampilkan Leah Judson, seorang fotografer yang berkecimpung dalam pembuatan film. Fitur seri “Sebelum Kita Bisa Minum” saat ini kisah manusia di bawah 21 tahun yang mengubah narasi tentang apa yang mungkin terjadi untuk usia mereka.
Untuk musim pertama, Leah menampilkan pemuda di bawah 21 tahun yang luar biasa biasa; anak-anak yang hebat karena mereka ingin menjadi hebat untuk diri mereka sendiri, bukan untuk masyarakat. Namun, berkali-kali norma dan tekanan budaya kita membatasi suara mereka karena usia atau “kurangnya pengalaman”.
Ketujuh cerita ini diambil selama tiga bulan di seluruh Amerika Serikat. Dia melakukan perjalanan ke cerita-cerita ini dengan bus sepanjang 23 kaki yang direnovasi Leah dalam empat bulan bersama suaminya.
Berikut trailer dari musim pertama:
Dalam Sorotan Dengan FUJIFILM – Leah Judson
Nama: Leah Judson
Saat ini berbasis di: Washington DC
Bahasa yang digunakan: Bahasa Spanyol & Kelangsungan Hidup Bahasa Jerman
Pekerjaan: Juru potret
T: Bagaimana Anda memulai industri kami?
LJ: Ini adalah kisah yang panjang dan mengharukan, tetapi versi pendeknya adalah bahwa saya menemukan diri saya di Republik Ceko dalam sebuah proyek layanan. Di akhir setiap malam, tayangan slide diputar dengan gambar orang-orang yang sedang mengerjakan proyek ini. Pada hari terakhir, saya melihat foto diri saya meledak, yang membuat saya menangis. Selama bertahun-tahun, saya merasa tidak terlihat dan momen ini membuat saya menyadari kekuatan yang bisa dibawa oleh fotografi.
Saya mulai mendalami fotografi sejak SMA dan ingin melanjutkannya di perguruan tinggi, tetapi orang tua saya saat itu tidak mendukung, terutama karena takut tidak menguntungkan. Saya berjuang selama bertahun-tahun untuk belajar dari orang lain dan berusaha keras untuk membuktikan bahwa itu adalah sesuatu yang kuat bagi saya untuk terus mengejar.
Tugas saat ini:
Mendokumentasikan master BBQ Pit Arab pertama dari Dubai dalam turnya di AS melalui Washington, DC, Texas, California, dan Louisiana selama dua bulan ke depan.
Jenis produksi apa yang paling sering Anda bidik?
Saya lebih suka berada di produksi yang didorong oleh cerita dan menyoroti manusia yang rendah hati. Saya ingin pekerjaan saya dipusatkan di sekitar narasi yang membangkitkan semangat, namun mengabaikan dan menantang perspektif orang dan praduga tentang budaya atau cara hidup tertentu. Jadi mungkin Anda akan menemukan saya di belakang truk pick-up atau di air setinggi lutut mencoba menangkap tanah dan orang-orang di dalamnya.
Apa tugas / pekerjaan impian Anda di industri kami, dan apa yang benar-benar Anda sukai?
Saya tidak punya cita-cita untuk melihat karya saya di publikasi top mana pun. Hati saya sering melamun tentang dua proyek yang telah saya impikan hampir sepanjang hidup saya. Seseorang melemparkan saya ke dalam, menemukan komunitas adat yang terus memilih untuk menjauh dari dunia modern kita. Saya ingin melihat praktik mereka, agama mereka, cara hidup mereka. Saya ingin melihat bagaimana mereka memasak, berpakaian, dan berbicara. Begitu banyak bahasa mati, begitu banyak tanah diambil dan dimuntahkan ke beberapa kota metropolitan komersial, jadi saya ingin melestarikan apa yang mereka perjuangkan untuk tetap utuh.
Proyek kedua saya akan dipusatkan pada mengajar kaum muda bagaimana memotret cerita mereka sendiri. Anak-anak kuat dan sering meragukan kemampuan mereka. Saya tahu bahwa fotografi adalah perluasan ekspresi yang mudah jika diberikan alat dan pengetahuan. Ini bisa menjadi modalitas untuk penyembuhan. Saya akan menemukan kesenangan dalam menghabiskan waktu bersama komunitas yang melihat anak-anak mereka membutuhkan pelampiasan untuk mengekspresikan diri.
Dalam pekerjaan yang Anda tunjukkan kepada kami, sekarang setelah selesai, apa yang akan Anda lakukan secara berbeda selama produksi?
Saya berharap saya telah memberikan diri saya lebih banyak waktu untuk mempersiapkan. Saya tidak tahu cara mengemudikan bus yang benar, apalagi tahu tentang kendaraan, yang membuat banyak stres dalam perjalanan. Dari kerusakan hingga kebocoran, itu membuat kurang tidur, yang membuat hari-hari produksi menjadi sulit diatur. Selain itu, saya tidak mengantisipasi biaya yang terkait dengan produksi, yang membuatnya sulit secara finansial untuk pulih dari pasca-produksi. Bisa sangat mahal untuk mengeksekusi multi-hari, dan dalam hal ini, produksi multi-bulan. Meskipun saya memiliki dukungan merek dan crowdfunding publik, itu masih tidak menutupi biaya tak terduga dalam tur unik ini.
Saya menemukan tidak banyak sumber daya yang tersedia untuk membantu Anda belajar tentang pembiayaan untuk proyek-proyek seperti ini, dan itu adalah kurva pembelajaran yang sangat besar untuk ditaklukkan. Terakhir, saya berharap saya memiliki jumlah waktu yang sama dengan setiap karakter. Dari dua hari hingga tiga bulan, saya memiliki pengalaman pemotretan yang sangat berbeda karena lamanya waktu yang saya miliki dengan setiap orang. Saya merasa bahwa beberapa episode bisa lebih kuat jika saya memiliki lebih banyak hari untuk mengobrol dan menjelajah.
Kamera, lensa, dan peralatan suara apa yang Anda gunakan saat ini?
Saat ini saya menggunakan FUJIFILM X-T4 untuk pembuatan film dan FUJIFILM GFX100s untuk foto. Saya suka bilangan prima, meskipun repot mengganti lensa. X-T4 sebagian besar mengguncang lensa 35mm dan GFX100 akan memamerkan lensa 45mm. Audio di kamera cukup mengesankan untuk X-T4, jadi saya cenderung mengandalkan itu untuk suara, tapi sangat menikmati Shure Mics untuk wawancara yang memberikan kehangatan yang begitu indah di semua audio.
Anda memilih untuk memotret proyek Anda dengan kamera FUJIFILM X-T4 dan GFX 100s. Apakah Anda memaksakan pada diri sendiri batasan apa pun seperti tidak memotret dengan tripod?
Meskipun saya memiliki banyak lensa, saya meyakinkan diri saya untuk tetap menggunakan satu lensa prime terutama untuk meminimalkan kehilangan momen saat merekam pada X-T4. Saya juga secara bersamaan menggunakan GFX 100 sebagai kamera fotografi saya, jadi beralih bolak-balik itu menantang. Jika saya memiliki lebih banyak tangan, saya akan menggunakannya, tetapi saya harus membuat keputusan tentang apa yang harus dikorbankan.
Apa peralatan pencahayaan favorit Anda, dan mengapa Anda memilih kit itu daripada solusi lain?
Saya memilih untuk menggunakan cahaya alami untuk semua pemotretan untuk proyek ini. Sebagai seorang fotografer, saya cenderung menggunakan lampu sorot, jadi beralih ke pembuatan film adalah tantangan baru, tidak hanya dengan mempelajari cara membuat film, tetapi juga memahami cahaya pada tingkat yang baru. Saya memiliki lampu panel dan lampu tabung di papan yang nyaris tidak tersentuh.
Tidak ada cukup waktu untuk memanipulasi pemandangan dengan lampu buatan, jadi saya hanya perlu belajar bagaimana menggunakan apa yang tersedia. Setidaknya menciptakan tampilan yang konsisten, meskipun ada saat-saat kualitas dikorbankan ketika terlalu gelap.
Apakah Anda menggunakan drone / gimbal dalam produksi Anda? Jika demikian, apa cara paling efektif yang Anda temukan untuk menerapkannya?
Saya membawa DJI Ronin dengan saya untuk proyek ini dan ketika terbalik saya memutuskan untuk melemparkan bendera putih ke atas. Saya memiliki drone yang saya sukai, tetapi saya tidak memasukkan rekaman itu untuk proyek ini. Sulit untuk menangkap bagian dari Amerika Serikat tanpa melanggar hukum apa pun karena banyak lokasi yang membatasi penggunaan drone.
Sistem pengeditan apa yang Anda gunakan dan apakah Anda puas bekerja dengannya?
Saya menyerahkan rekaman saya untuk diedit oleh orang lain, awalnya karena keahlian, tetapi kedua karena saya tidak bisa berada di layar sebanyak karena saya pulih dari gegar otak ketika episode berada di bawah pasca produksi. Banyak keputusan ditangani melalui telepon atau mengirim foto catatan tertulis untuk memperbarui draf. Fotografi saya selesai sebelum cedera di Lightroom, yang saya gunakan secara religius. Saya dulu menghabiskan sebagian besar waktu saya di Photoshop, tetapi karena pekerjaan saya lebih mengarah ke dokumenter, saya tidak perlu menyempurnakan seperti dulu ketika saya bekerja di Beauty.
Berapa banyak pekerjaan Anda yang Anda potret dalam “profil gambar datar” dan apa cara koreksi warna pilihan Anda?
Semua pembuatan film diambil di Log, baik secara asli maupun melalui monitor/perekam Atomos Ninja. Koreksi warna dilakukan di Premiere Pro dan DaVinci Resolve oleh editor saya. Dia menemukan beberapa FUJIFILM LUT yang dia sesuaikan untuk tampilan unik kami untuk seri ini. Dalam pekerjaan fotografi saya, saya lebih suka pendekatan yang lebih gelap untuk mengedit dengan sentuhan kehangatan. Saya menemukan banyak pekerjaan akhir-akhir ini cerah dan lapang, tetapi saya ditarik ke dalam ruang berdebu, dengan cahaya latar, dan sudut-sudut gelap. Saya suka menemukan momen-momen dengan karakter saya yang terasa lembut, tapi kuat, tenang tapi intens.
Seberapa sering Anda bepergian dan apakah Anda memiliki tips untuk mengemas perlengkapan Anda?
Saya kebanyakan bepergian untuk pekerjaan saya, yang selalu membuat pengepakan menjadi stresor karena saya BENCI memeriksa tas dan menolak untuk diam sampai hari ini. Berapa kali saya melakukan perjalanan dan orang-orang akan mengarahkan pandangan mereka di antara koper dan wajah saya dan kemudian bertanya, “Hanya itu yang Anda bawa?” Saya akan dengan senang hati mengenakan pakaian yang sama berulang-ulang jika itu berarti kemungkinan besar saya tidak akan kehilangan atau mencuri semua perlengkapan saya.
Saya selalu memiliki ransel dan tas kecil di atas kepala yang berisi kamera film, kamera sekali pakai atau polaroid, satu bodi digital, dan satu lensa. Kadang-kadang, saya akan memasukkan drone ke sana, tetapi itu adalah teman baru dan saya tidak selalu mengikatnya. Saya akan mengatakan saya akan menggunakan lebih banyak peralatan untuk proyek lokal yang lebih besar, tetapi biasanya saya membawa sesedikit mungkin dan menyewa peralatan jika saya membutuhkannya.
Tautan: Situs FUJIFILM | Cuplikan (YouTube) | Situs web Leah Judson | Instagram pribadi Leah Judson
Pengungkapan penuh: Ini “Dalam sorotan” serangkaian wawancara disponsori oleh FUJIFILM.